Tidiga morgonstrålar smeker hennes nakna bröst. Ansiktsuttrycket är svårt att tolka, men hon skyler sig inte. Ibland ser hon tagen av en sorg, andra gånger ler hon försiktigt med en nyfikenhet i blicken. Hennes känslor skiftar medan solen rör sig över stenstaden. I den grekiska religionen förkroppsligar hon den lyriska poesin om kärlek, lust och erotik. Håller hon kanske ett kärleksbrev i sin hand?
Kvinnans namn är Erato. Hon är en av konstens gudinnor, döttrar till Zeus. Lyran i hennes hand föll från stjärnhimlen. Vilka strängar spelar hon i stenstaden? Hon håller sitt instrument med lätt hand, pergamentrullen ser nästan ut att kunna falla ur hennes grepp. Samtidigt framhäver klädedräkten hennes nakna bröst, genom att smita åt och lyfta fram. Ett plakat på fontänen berättar att hon symboliserar ”konsten”, och kanske är det meningen att hon ska inspirera kulturlivet i staden. Musan står upphöjd i vängåvans fontän, buren av Sundsvalls näring symboliserad av andra grekiska gudar och gudinnor.
Vängåvans fontän är ritad av Sofia Gisberg. För att ha en chans i designtävlingen, hade den 25 årige Gisberg lämnat in sitt förslag under manligt pseudonym. 1 Som första kvinnliga elev, efter en hård kamp i en mansdominerad konstvärld, tog hon sin examen som mönstertecknare 1886 vid den högre konstindustriella skolan i Stockholm. Hon blev senare överlärare på skolan. 2 3 4 Hon var därmed en av rektorerna vid den största och kanske mest prestigefyllda konstnärliga högskola i Sverige, som idag kallas ”Konstfack”.
Muserna är nio till antalet och de andra symboliserar bland annat historieskrivning, musik, episk poesi, tragedi, geometri, komedi, och astronomi. Men även om muserna bär all världens visdom, inspirerar till kreativitet och förmedlar konsten att minnas den, är deras favoritsysselsättning att sjunga och dansa. Varför valde Sofia Gisberg att låta Erato symbolisera konsten? Kanske finner vi svaret i antikens berättelser om konstens gudinnor. Vanligtvis är muserna bifigurer i grekiska myter. I Olympen sjunger och dansar de tillsammans med Apollon när gudarna samlas, men deras främsta uppgift var att inspirera antikens musiker och poeter. Det enda myten av egentlig betydelse som rör muserna, handlar om Erato och hennes son Thamyris. Han undervisades av konstens gudinnor och verkade ha exceptionell talang för lyra och poesi (som sin mor). Men han glömde att förmågan kom från muserna, och skröt om sin egen överlägsenhet. Uppfylld av sig själv, i ett ögonblick av högmod, utropade han sig vara större konstnär än muserna själva. Han blev straffad för sin brist av ödmjukhet, och gudinnorna gjorde honom både blind, döv och stum. 5 6 7
Varnar myten för självhävdelse, eller talar den allmänt om maktens ordning i konstens korridorer? Dagens nyheter uppmärksammade för några dagar sedan (31 maj), en elev vid konstfack vars examensverk stoppades av skolans ledning. Yonas Millares hade sprejat en vit Afroditestaty i skolans foajé orange med blåa prickar. Han menade att den antika statyn var en maktsymbol på konstfack, som spred en pretentiös stämning och skvallrade om den enda tillåtna estetiken. Konstnärens handling tolkas av DN som ”en tydlig kritik av en homogen och vit konstvärld, som tystar kulturhistorien”. Skolan polisanmälde händelsen. 8
Kan Erato vara ett kritiskt uttryck över den manliga konstvärld som Sofia Gisberg var tvungen att anpassa sig till? Statyns känslor visar då kanske konstnärinnans svårmod i den lustfyllda relation till konsten. Ambivalensen i Eratos uttryck kanske återspeglar Gisbergs relation till det egna könet. Hennes ambitioner som motarbetas av kvinnans underställda roll i 1800-talets Sverige. När jag tittar på fotografierna av Gisberg tycker jag mig se något som förändras med åren (se bilderna nedan). Hennes framträdande blir mer maskulint. Försökte hon passa in genom att undvika de typiskt kvinnliga attributen hos sin person? Jag hoppas att jag får möjlighet att titta närmare på hennes historia.
När Sundsvalls Tidning för några dagar sedan (30 maj) lät kommunens konstinköpsutskott betygsätta den offentliga konsten i stenstaden, fick vängåvans fontän högsta betyg (10) av samtliga ledamöter. Resterande konst var de alla oense om. 9 Jag är osäker på om vi kan säga att verket sprider någon pretentiös stämning i det offentliga rummet, men det blir ändå en måttstock för offentlig konst i Sundsvall. Det är uppenbart att ordförande i utskottet, Johanna Höckert (fp), stör sig på radbandet av färgglada glasfiberdrakar kring den förnäma fontänen. 10
Tillslut blir det svårt att avgöra om Erato får symbolisera Sofia Gisbergs kärlek till konsten, och samtidigt kritik av konstvärldens gubbvälde. Då kanske fontänen blev ett ironiskt verk över kvinnans plats i kulturlivet, reducerad till vackra lättklädda kvinnor som underhåller sågverkspatroner i 1800-talets Sundsvall. Konsten på piedestal i form av en gudinna skulle också kunna symbolisera konstnärinnans ödmjukhet över sin förmåga, och ovilja att hävda sin egen person. Men Sofia Gisberg verkar allt annat än blyg över sin konstnärliga talang. Med myten om Erato verkar konstnärinnan ändå peka på röster i stenstaden som viskar: ”tro inte att du är något”.
Men vängåvans fontän är mer än bara Erato, och befolkas även av andra grekiska gudaväsen liksom antika symboler. Jag återkommer till Sofia Gisbergs vängåvan. Kanske klarnar bilden om vi ser till helheten?
/Peter
Notes:
- Turistbroschyr om Sundsvall 2010: http://konferensstaden.se/files/2010/04/Turist2010_slutkorr_33.pdf ↩
- Lundin, Claes (1893) ”Sofia Gisberg”. Idun- Praktisk veckotidning för kvinnan och hemmet, nr 33. ↩
- Minnesarkivet på Sundsvalls kommun: http://minnen.sundsvall.se/kulturnojen/konst/konstnarer/gisbergsofia.4.461a4d4d109f4468cd9800015604.html ↩
- Nationalencyklopedin om Sofia Gisberg: http://ne.se ↩
- Biles, Zachary P. (2011).”Aristophanes and the Poetics of Competition”. Cambridge: Cambridge University Press Sida 12-22. ↩
- Hard, Robin (2010). ”the routledge handbook of greek mythology”. New York: Routledge. Sida 206f. ↩
- Bilden som visas här, med motivet ”Thamyris och muserna”, kommer från: http://www.theoi.com/Gallery/K20.8.html ↩
- Leffler, Tove (2011). ”Konstfack stoppade elev”. Dagens nyheter, 31 maj 2011, sida 2f. (läs online) ↩
- Öst, Ove (2011). ”Konstig makt släppte igenom Oasen”. Sundsvalls Tidning, 30 maj 2011. (läs online) ↩
- Öst, Ove (2011). ”Höckert lägger moteld mot drakarna”.Sundsvalls Tidning, 30 maj 2011. (läs online) ↩
Salamandern blev tidigt en symbol för apotekarens speciella förmåga att hantera kemikalier,
Det finns fler symboler på apotekarens renässansbyggnad i stenstaden som visar på släktskapet med alkemin. Denna rika symbolvärld återkommer jag till.
Den brittiska encyklopedin från 1823 berättar att uppstoppade Basilisker har funnits att beskåda i Frankrike. En på ett apotek i Paris, och en annan på det kända medicinska universitetet i Pont-a-Mousson som drevs av Jesuitorden (katolska munkar)
På bilden ovan ser vi apotekarens basilisker. De har tupphuvud, viket är tydligt genom slören under hakan och kammen på huvudet (och något stabbig fågelkropp). Stjärten har en lång reptilsvans, och vingarna ser ut att vara av hud likt fladdermus (bildmässigt drakvingar).
När Kate Almroth överröstar regnet under årets parad, berättar hon om den österländska drakens historiska betydelse för stenstaden efter stadsbranden 1888. Att himmeln öppnade sig under årets drakparad kan man därför tolka som ett bönesvar från dessa österländska regngudar. Vid torka i den Kinesiska landsbygden tillverkade man färggranna drakar av lera, och dansade runt dem för att framkalla regn.
Ikonografin blev viktig för att kunna skilja på alla dessa drakar. En del drakar hade horn men saknade fjäll, andra var täcka i fjäll men saknade horn. En del drakar hade kaninögon, oxöron och ormnacke. Andra drakar hade hjorthorn och kamelhuvud. Variationen av drakar var oändlig. Men för att göra det enkelt för oss, kan vi ändå säga att den positiva, ”goda” kraftfulla draken i Kinesisk mytologi är den vinglösa. Denna vattengud omges ständigt av moln eller dimma. 

Mellan undergång och uppståndelse står Sundsvalls beskyddare, stadens gudinna. I grekisk mytologi kallas hon Athena, på samma gång krigsgudinna och hantverkets beskyddare. En staty av henne garanterar stadens fortsatta existens.
Det är möjligt att det krävs en religiös skolning för att uppskatta, eller ens lägga märke till de mytologiska inslagen i stenstaden. När jag promenerar i Sundsvalls stadskärna ser jag många exempel på en meningsfull symbolvärld. Samtidigt ser jag också hur man på andra fasader rört ihop den klassiska mytologin och symbolspråket till en enda röra. En sjökapten pryder sitt hus med mytologiska havsväsen och vattennymfer, och hans magnifika trädörr bär Poseidons märke. Hela huset andas havets mystiska element, inte till sin arkitektur eller konstnärliga stil, utan med sin symbolvärld. Stenstaden har flera hus där grek-romersk mytologi får symbolisera verksamheten, som ett andra språk genom statyer, reliefer och fasadmålningar. Men det är när mytologin berättar en historia, då gudarnas berättelser skapar en mening genom husets samlade uttryck, som det känns som att jag upptäcker ett förlorat språk. Med den här bloggen delar jag med mig av mina fynd i Sundsvalls mytologiska symbolvärld.
Stockholmaren Isaak Hirsch insåg tidigt att det fanns möjlighet att tjäna pengar på branden. Han köpte snabbt två tomter vid stora torget i Sundsvall, och så fort bygget var färdigt sålde han huset med förtjänst.
Nyheten om Sundsvalls brand spred sig utomlands, och Sundsvall blev mottagare för katastrofhjälp från bland annat London.
Kampen mot den nästan oövervinnliga, skräckinjagande och ondskefulla genomsyrar våra kulturella rötter. Det handlar om temat att övervinna det slutliga provet; hjältens sista kamp som definierar honom. Sagorna berättar om ett yttersta hinder innan riket, guldet, jungfrun och de frodiga åkrarna blir hans.
Livsanden Python var lik en gud som regerade naturen, men som också tog formen av en helveteseld.
När förlagan till Sundsvalls logotyp ritades öppnade man drakens ögon, rätade upp huvudet och skapade en vass tunga likt en eldflamma. När sedan drakhuvudet från den grafiska förlagan ritades om för Sundsvalls röda draklogo förstorades huvud och käftar, tungan gavs mer livskraft och ögonen blev kisande.
